Cette maison en bois située près de la plage, autrefois une simple résidence, a été transformée en un espace multifonctionnel abritant la demeure du designer, son atelier, ainsi qu'un restaurant de curry. L'essence de ce projet réside dans le concept de "mélange", où diverses influences – qu'elles soient fonctionnelles, culturelles, temporelles ou spatiales – se rencontrent et coexistent harmonieusement. Le designer a cherché à créer une atmosphère où le passé et le présent, le local et l'international se fondent, offrant une profondeur spatiale et une richesse esthétique. Chaque élément, des carreaux fabriqués à la main aux éléments inspirés des moustiquaires et des écrans traditionnels, a été soigneusement sélectionné pour évoquer une sensation de chaleur tropicale et de nostalgie, tout en s'inscrivant dans un contexte japonais.
Le projet se distingue également par sa capacité à intégrer des matériaux aux temporalités variées. Loin de vouloir opposer l'ancien et le nouveau, la conception a plutôt envisagé les matériaux et les motifs préexistants comme des composantes d'une histoire continue, permettant ainsi aux nouvelles additions de s'inscrire dans une narration temporelle cohérente. L'objectif était de forger un lieu où le temps semble s'étirer, embrassant les vestiges d'antan et les innovations contemporaines. Les poutres et piliers, qu'ils soient anciens ou modernes, s'entremêlent, et de nouveaux shojis sont superposés pour révéler le verre figuré existant. Des objets chinés lors de voyages, des pierres naturelles millénaires et des matériaux qui s'embellissent avec le temps contribuent tous à cette riche tapisserie architecturale, créant un sentiment d'unité et de générosité, à l'image de l'océan tout proche.
L'Art de la Fusion Culturelle et Fonctionnelle
Le projet de rénovation de la maison de Hayashisaki Matsue Beach incarne une vision architecturale où le "mélange" est le maître-mot. Située en bord de mer, cette habitation a été transformée en un lieu hybride, servant à la fois de foyer pour le concepteur, d'espace de création professionnel et de restaurant de curry. Cette polyvalence fonctionnelle est enrichie par une approche multiculturelle du design. Le concepteur a méticuleusement intégré des éléments de diverses origines, fusionnant la culture locale japonaise avec des influences étrangères. Cette symbiose se manifeste dans le choix des matériaux et des techniques, comme les carreaux artisanaux d'Awaji, inspirés des pavés d'Amérique centrale et du Sud, et l'intégration de moustiquaires et de stores rappelant les tropiques.
La conception met en lumière une compréhension profonde des racines culturelles du designer, qui s'est efforcé de revitaliser le concept d'une "maison multinationale" en mêlant l'essence d'autres contrées aux matériaux et méthodes traditionnels japonais. Les détails architecturaux, tels que les cloisons imparfaites des shojis et fusumas, créent des plans gracieux et des connexions spatiales inattendues, y compris une ouverture verticale entre les niveaux. La palette de couleurs s'étend jusqu'aux murs, comme le mur d'oxyde de fer rouge au deuxième étage, une tentative d'intégrer la vivacité des architectures internationales dans un cadre japonais. Cette maison est une ode à la diversité, une démonstration éloquente de la manière dont les cultures peuvent s'entremêler pour donner naissance à des espaces à la fois familiers et exotiques.
Dialogue entre Passé et Présent à Travers l'Architecture
Le projet de Hayashisaki Matsue Beach illustre magistralement comment les axes temporels peuvent se croiser pour insuffler une profondeur unique à l'espace. Plutôt que de simplement confronter l'ancien et le nouveau, le design s'attache à tisser un récit continu où les éléments historiques et contemporains coexistent en parfaite harmonie. Les matériaux et les motifs anciens ne sont pas relégués au rang de reliques, mais sont plutôt considérés comme des composants essentiels d'une histoire qui se déploie. Cette approche permet de créer un sentiment d'intemporalité, où le long parcours du temps est palpable, intégrant les nouvelles interventions dans un ensemble cohérent et significatif.
Dans cette résidence, l'interaction entre les différentes époques est palpable à chaque tournant. Les piliers et les poutres, certains portant le poids des années, d'autres fraîchement installés, s'entremêlent visuellement et structurellement. De nouveaux shojis sont superposés pour que le verre ancien, aux motifs distinctifs, puisse continuer à briller. Des poignées de porte acquises lors de voyages lointains, dont l'origine temporelle est incertaine, ajoutent une touche de mystère et de vécu. Des piliers de cyprès reposent sur des pierres naturelles, évoquant une permanence immuable. Le choix des matériaux récents est guidé par leur capacité à vieillir avec élégance, à s'embellir au fil du temps, garantissant ainsi que la maison conserve sa beauté et son caractère à travers les âges, telle une mer généreuse qui accueille tout sur son passage.