L'installation semi-permanente en bois, baptisée « RISE, REPEAT », a été érigée avec ingéniosité sur le site emblématique du festival de Woodstock en 1969. Ce pavillon se dresse fièrement à proximité d'un vaste espace extérieur dédié au camping et à diverses activités récréatives. Son concept architectural novateur réinterprète le porche américain traditionnel, offrant un lieu de rencontre, de repos, un abri semi-climatisé et une interaction contrôlée avec la nature et l'espace public. La particularité de cette structure réside dans son utilisation créative de limons d'escalier préfabriqués, un élément courant de la construction post-guerre aux États-Unis, symbolisant une approche industrielle et économique. Conçu par une équipe dirigée par Balsa Crosetto Piazzi, Michael Stradley et Claire Moriarty, et construit par des étudiants et professeurs en architecture, le pavillon a été assemblé en seulement quatre jours. Cette œuvre démontre comment des matériaux ordinaires peuvent être transformés en une architecture significative, déplaçant un élément domestique vers le domaine public pour créer une expérience inattendue.
« RISE, REPEAT » : Une Nouvelle Interprétation du Porche Américain au Cœur de Bethel, NY
Sur le site historique et évocateur du concert de Woodstock en 1969, à Bethel, dans l'État de New York, un nouveau point de repère architectural a vu le jour. Il s'agit du pavillon semi-permanent en bois, nommé « RISE, REPEAT ». Ce projet a été concrétisé en 2024 par une équipe de concepteurs : Balsa Crosetto Piazzi, Michael Stradley et Claire Moriarty, avec l'aide précieuse d'une équipe de construction composée d'étudiants et de professeurs en architecture, parmi lesquels Preston Kwok, Zonglin Li, Eric Diaz, Emily Zheng, Eben Negro, Isabel Montes, Marcy Sushynski, Chantal Celis, Gunnar Thoose, Isaiah Mercer, Camilla Dominguez, Katie Soule et Owen Lawler.
Le pavillon, situé dans un vaste espace extérieur aménagé pour le camping et la détente, fonctionne comme un porche autonome, sans être adossé à une structure plus grande. Son rôle est de proposer un espace de rassemblement, de tranquillité, et un abri qui module l'expérience des éléments naturels, tout en encourageant l'engagement avec l'environnement public. À la manière des porches américains classiques, il est légèrement surélevé, offrant une perspective privilégiée sur les allées et venues et permettant d'observer la vie du site depuis un point de vue protégé. Les architectes ont habilement utilisé le limon d'escalier préfabriqué, un symbole de l'industrialisation de la construction américaine après-guerre, pour créer cette élévation et délimiter un espace semi-clos propice à la convivialité et au repos.
Ce choix de matériau n'est pas anodin : le limon en pin, produit uniforme, économique et facile à transporter et à assembler, reflète une philosophie de design qui tire parti de la simplicité et de l'efficacité. Le projet « RISE, REPEAT » a été transporté sur place et monté en un temps record de quatre jours, grâce à l'effort conjoint des étudiants et de leurs mentors. En réintégrant cet élément familier de la maison américaine typique dans un contexte public, le pavillon invite à une redécouverte de l'ordinaire, transformant le banal en une expérience architecturale surprenante et enrichissante, qui stimule la réflexion sur les usages et les significations des espaces.
Le projet « RISE, REPEAT » offre une perspective rafraîchissante sur la manière dont des éléments architecturaux quotidiens peuvent être réinterprétés pour créer des espaces publics significatifs. Il nous rappelle que l'innovation ne réside pas toujours dans l'introduction de matériaux futuristes ou de formes extravagantes, mais parfois dans la réappropriation et la subversion intelligente de ce qui est déjà connu et accessible. L'idée de transformer un simple limon d'escalier en une pièce maîtresse d'un pavillon public est une leçon d'ingéniosité et de durabilité. De plus, l'implication d'étudiants en architecture dans la construction de cette œuvre démontre l'importance de l'apprentissage pratique et collaboratif. C'est une invitation à regarder notre environnement avec un œil neuf, à déceler le potentiel caché dans les structures les plus humbles, et à comprendre que l'architecture, au-delà de sa fonction primaire, peut également être un puissant vecteur de rassemblement social et de contemplation esthétique. Ce pavillon est une ode à la simplicité réinventée, prouvant que l'extraordinaire peut émerger de l'ordinaire.